二、变化拍摄的距离
大多数照片拍摄者与孩子的距离在2-3米间,全身或大半身像为主,缺少距离感,看着也单调。可以按照中景(2-3米)、近景(1米以内)、远景(3米以上),甚至特写(0.5米左右)对儿童进行拍摄,近到有些自然的变形,远到融入环境之中。就好像一部电影多些场景的变化,才更“生活”。
看到的多数
全影家庭儿童照片,全部是全影摄影者(家长)站或蹲的位置,与被摄者取平视角度,没变化,让人看得都没耐心。摄影者(家长),在拍摄时至少应有三个角度,与儿童平视角度拍,站高些俯拍,蹲下来,甚至躺下来仰着拍,尽量多些拍摄垂直角度上的变化。
当然,儿童拍摄技巧还有很多,比如,用光,构图,运用色彩、色调对比、虚实、动静对比等,不是本篇小文能够容纳的,也过于繁琐、深奥了,有这四点,在儿童摄影中运用起来一般也够了。总之,画面丰富的照片,看起来会清新、醒目、有味。不要认为家庭儿童照片不是创作,实际上更自然、更接近生活、更深入儿童内心,不也是一种创作? 三、变化拍摄对象的角度
一、变化拍摄的垂直角度
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摄影教程北京情况我说说,别的地方不知道。
影楼主要是拍摄婚纱, 工作室如果主要拍人像的话是拍摄写真和杂志约拍教多。影楼很多是连锁经营,资金雄厚,铺面装潢很好,地段也好,面子工作很足。 工作室一般较小,仅仅有一个门厅+化装间+影棚。影楼客源一般就是顾客直接看见铺面到里面洽谈,或者做些电视及平面媒体广告。工作室主要客源来自网络宣传和朋友介绍。影楼投资很大,其铺面费用很高,器材较好,大影楼使用进口灯饰和
数码后背(
全影儿童摄影技巧很多,今天我再为大家介绍一些常用的全影儿童摄影技巧。
四、变化拍摄对象的表情
我看的片子一律是儿童的正面,略有些侧面的片子,家长反而认为是拍坏了。儿童照片记录着他(或她)的成长,应该是多维多向的。在拍摄儿童时,可以分为正面、侧面、大侧面甚至背面。想想朱自清的散文《背影》,照样感人,形象艺术的摄影为什么只能拍摄正面呢?
朋友、同事拿来的照片,孩子们一律的是“笑”容,有的笑的无奈、有的笑的尴尬、有的笑的生硬,这当然是想说童年是幸福的。可生活中的儿童仅仅是笑,我们会认为他的智力有问题。儿童的表情是丰富的,记录他的成长,也记录他的喜怒哀乐,这才是人生。拍摄笑的、拍摄哭的、拍摄怒的、也可拍摄沉默的、发呆的、做怪的。一张笑的照片若干年后,也许提不起再看的精神,但一张做怪样的照片一定让片中人想起一段“故事”。