展厅设计风格有数千种。每个展厅空间的视觉艺术和创意并不依赖于展厅设计师的想象力，而是在主题内容和展厅空间的造型融合后，迸发出审美视觉艺术创意的灵感。事实上，展厅设计是美学的一种实践应用。展厅设计的视觉艺术和创意需要掌握哪些技能？
首先，掌握展厅设计的空间整合技巧展厅设计不能将展览空间艺术划分为不同的部分进行设计，但应注意设计的完整性和系统性。因此，在空间设计中必须考虑和谐因素，并将空间中的不协调因素整合起来。然而，这种整合并不意味着所有空间都应该有一个统一的模型，而是多样性和统一性。在展厅的设计中，需要从空间规划、色彩、材料和结构的变化来构建统一的空间模型。
第二，掌握展厅设计的视觉元素平衡展厅设计中的视觉元素平衡可以使视觉构成更加和谐。平衡设计是指在展厅设计方案中，以某一点为视觉中心，辅助展厅设计的内容构成相同或相似。同时，视觉元素平衡原理的设计也分为规则平衡和不规则平衡。在展厅的视觉设计中，常规的平衡设计能给人一种完全平等的感觉。它在体积、形状和颜色上具有很强的对称性，形成规则的镜面对称，这也是展厅设计中的一个重要设计原则。不规则平衡设计主要基于杠杆平衡原理。这种设计方法可以在不失去整体平衡感的情况下，增加展厅设计氛围的活跃度。具体可参考《
企业展厅设计中须以整体设计主题为原则》一文相关技术。
第三，掌握展厅设计的节奏和节奏展厅设计的节奏主要是指空间设计的规律性重复或特定范围或单位内形式的运动分解。在具体的展厅设计中，它是一种基于空间构成重复的分段运动，可以使空间的分布具有一定的规律性。节奏主要是通过相似元素或展厅设计环境的组合，使其具有一定的规律性和变化性。在展厅设计方案中，节奏和节奏是单元空间设计的主要方式。它有重复和逐渐变化的形式。重复的单元空间可以给人一种稳定、持续的视觉感受，让人们在混乱的展示项目中以一种平和的态度观看，也为人们的参观起到引导作用。
