另外，虽然地面的部分岩石和水流也被明度蒙版选中了，但只要我们不去故意擦那一块，就不会和下面的合成。如果是自动合成，软件可不管三七二十一全部都给你合上了。这就是手工合成的优点，虽然麻烦了些（要多费好几秒钟的时间耶！），可是我们可以主动选择那些部分需要合成。

　　可惜这个结果不能细看。但如果我们把照片放大看，可以看到很多地方有非常多的噪点。原因可能是这两张图的明暗差别太大，软件试图把欠曝的那张的一部分大幅度提亮然后合成，以致引入了大量噪点。

　　我们来看下面的图片。这个例子同样在我书里讲过。 我们有两张图，一张天空曝光合适，一张地面曝光合适。我们需要进行曝光合成。其实这两张用用自动HDR合成的结果又快又好，但这里我用它们作为例子来讲述如何用明度蒙版进行手工曝光合成。

　　明度蒙版的具体概念和细节我们可以讲一整天，听到你头晕眼花为止。可是幸运的是，我们可以不需要理会它是怎么生成的，只需会用就可以了。就如同你不需要知道如何设计制造汽车，只需要会开车，就能当老司机了。如果你想进一步了解明度蒙版，请学习相关教材（包括我的书）。否则的话，你只需要知道，明度蒙版是一组Photoshop动作，它会自动根据图片的亮度信息来选择图片中的相关区域。

1、如果愿意，可以把机身的图片风格设为“扁平”或“中性”等最平淡的模式（原因后面将解释）。

2、把曝光模式设为手动 （原因也在后面解释）。固定ISO值（一般我选择基准ISO，如ISO100 或ISO64）。打开机身上的过曝警告。

　　替代渐变灰滤镜技术（单张RAW强拉暗部，Lightroom里自动HDR合成，或手工明度蒙版合成）绝不是一件复杂困难的事。事实上它们比在镜头前上滤镜这个动作还简单。简单到不需要动脑筋，简单到几秒钟就可以完成。这些技术的效果远远好于渐变灰滤镜 ，因为没有偏色，没有对清晰度的干扰，没有不自然的过渡，能轻松对付极其复杂（如窗口或洞口）等情况。

　　镜头：24-70

　　不过我的经验表明，对于99%的户外风光片，自动合成还是可靠的。 只有在需要同时拍下岩洞内和岩洞外景色，面临5-6挡以上光比差别的时候，自动合成才容易出错。

·赶紧拉黑他

　　低宽容度机器能轻松利用曝光合成对付大光比场景。任何人如果说某种机器动态范围不够就不能拍摄风光，那他不是无知就是别有用心。

　　以尼康D810，索尼A7R2，宾得645Z和一批CMOS数码后背为代表的新一代高动态范围传感器的出现，开始革命性地改变了很多摄影师的拍摄习惯。 摄影师大多数时候不必再考虑使用渐变灰滤镜，不必再使用曝光合成。 单张曝光已经可以满足大多人的旅游摄影甚至风光摄影的需求。 这种条件下的拍摄的诀窍，是我们要彻底忘掉以前学过的曝光理论。

　　在前期拍摄的时候，我们控制曝光的主要目的是高光不过曝。在高光比的环境下， 这样的结果必然是画面的大部分地方严重欠曝，是看起来几乎全黑的貌似“废片”的RAW文件。 但相机的高动态范围和高宽容度使得我们可以轻易地把暗部提亮4-6档， 恢复现场人眼的观感，并依然得到非常不错的画质。换句话说，前期严重欠曝，然后后期利用强大的欠曝宽容度来强拉数档曝光并不是什么毫无意义的无聊实验， 更不是前期错误后期弥补。恰恰相反，这是摄影师在充分了解了器材特性后的刻意行为，是为了最大限度地发掘器材的潜力。这种方法， 在很大程度上将会是（在很多专业摄影师群体里已经是）主流的拍摄和处理方式之一。

　　相机：佳能5D2

　　1、图片选择

　　注意：拍摄时，记得适当调正图片的大小，让图片中较亮的部分打到模特的面部。

6、在后期的时候，如果我是用高宽容度相机（比如索尼A7R2、尼康D810、宾得645Z或CMOS数码后背），并且暗部提亮不超过3档的话，我一般就选单张RAW出片。也就是说，我选择那张高光不过曝的RAW，然后强拉暗部。万一我对强拉暗部的画质不够满意，我永远有曝光合成技术作为备份，因为我一定会拍一张暗部曝光合适的片子。

·5DSR的宽容度最差，而且差的很远

　　当然你也可以用光圈优先加曝光补偿来做同样操作。我喜欢用手动档的原因，是因为我常同时还要做多张接片拼图。用手动档能确保每一个角度的曝光值相同。如果不接片的话，那么用手动档或光圈优先档没什么区别。

·如果有人说高宽容度是风光摄影最重要指标，或者说低宽容度机器不适合拍风光

·最后，如果你追求“JPG直出“，或者喜欢把相机LCD屏幕上的图片拿起给别人显摆的话，那么你需要渐变灰滤镜。用单张RAW出片或多张包围曝光技术，我们拍摄的只是半成品，必须处理后才能见人。

　　另外，HDR也会把画面所有地方的光比都拉小，虽然一般没问题，但有时画面会显得比较平。最后，如果画面里有运动物体如风中的花卉，自动合成可能会有重影。 这时我们需要手工合成，通过人工来极其精确地控制哪些部位需要合成，避开那些不理想或不需要合成的地方。

　　可对风光摄影师来说， 因为我们几乎100%是用三脚架来慢慢拍摄，因此用低宽容度相机拍风光绝对没问题

·这包括DxO网站的那个没有任何参考价值的所谓DxO评分

　　2、器材准备

　　下面一步就很简单了。既然我们不想要上面一层的天空，我们用橡皮檫工具把天空擦掉掉就是了，擦掉后就会自动露出下面的我们想要的天空。由于选区的保护作用，我们可以用很大的笔刷（几千像素）去放心去擦，而不用担心擦过界。这个过程大概需要几秒钟吧。下图显示了擦除了一半的天空。

　　注意，单张拍摄然后强拉暗部的技术不是万能的。 在少数明暗差别非常大的场景下（风光摄影常见这样的情况），我们依然需要用曝光合成技术来确保画质。另外，当后期提亮3-4档以上时， 不管是什么相机，我们依然可以看到噪点的出现。虽然对大多数用户来说这些噪点在降噪后几乎可以忽略不计， 但对少数需要极高画质， 尤其是那些需要输出大幅高精度照片的风光摄影师来说，这样的噪点依然会是一个问题。 因此对他们来说曝光合成依然应该是一个重要工具。

抛弃渐变灰方法三：明度蒙版

·可是这两年我用5DSR最多，是我的绝对主力机器

　　可是问题又来了，如何精确地选择天空呢？搁在过去，这可不是一件很容易的事。可是现在有了明度蒙版（又称亮度蒙版），我们只要按几次鼠标，就能自动选择天空。

·拍摄延时摄影的时候，用渐变灰滤镜可以避免每一张照片都需要后期。可是我们说过，渐变灰滤镜的效果不是最好。虽然给每一张进行曝光合成不现实，但如果有可能，我们还是应该利用RAW本身的宽容度来解决这个问题。其实每一个场景我们只需要调整一张，剩下的同步调整参数就好了。

　　摄影的魅力在于千变万化的光影，它总是带给我们惊喜。在人像摄影中，借助一定的器材，可以令你的作品充满绚丽的光影魅力。下面，POCOer林海涛与大家分享一下他利用投影仪拍摄的人像作品《Lady
一些例子

·宽容度只是风光里摄影很小的一个方面。在我看来，高宽容度虽然有用，高永远比低好，可系统解像力、镜头群选可用性、使用方便性、抗恶劣环境性、可靠性等每一项指标都比宽容度重要的多。

云漫流程：

　　上期讲述的两种技巧（单张RAW强拉暗部，还有Lightroom的HDR合成）不仅极其简单（几秒钟的功夫），而且能满足风光摄影95-99%的需要。我现在已经极少用其他办法了。