花枝一脉，香蕊压枝，是梅花在视觉形态上的一个明显特点。 换句话说，梅花是花不离枝，枝干映花。由此，以往那种一味追求突出主体，而忽略陪体的拍花经验，是不适用于梅花摄影的。再说，梅树的枝干玲珑苍劲，极有质感，与梅花在色彩上又存在着强烈的对比性，十分有利于梅花在婉约中透见风骨。梅花的魅力，正源自其迎风斗雪的风骨，而有了枝干相衬，梅之风骨更会增色不少。

　梅花属落叶乔木，素以耐寒立雪，典雅含蓄，而闻名。自古以来，就是文人雅士所咏颂的对象，而今，对于色（摄）友来说，它更是镜头前一个永恒的美丽主角。随着数码相机的广泛普及，愈来愈多的人在迎春踏雪赏梅的过程中，遇到了有关梅花摄影的一些常识或技巧性问题。在此，我们不妨重温“8项要素”，纵情闲谈，娓娓道来——

照片中，背景和照片主体一样重要，在符合主题的地方拍摄出的照片远比在封闭的房间里效果要好的多。尽管仁者见仁，但改变一下背景经常会有好的照片诞生。让你的家人或者朋友到户外来，尝试在田野中或其他你能利用的开阔场地来拍照，而不要局限在房间里或者摄影棚中。这样，你还能从大自然的光线中受益呢。

我们来到这个世上，在成长中，我们会结识朋友，我们寻找机遇，最终，我们不得不与朋友和家人相互依偎。每个人都要有这个经历，或许会贯穿以我们的整个生命。我们总是希望时光能够倒流，让我们再次重温生活的那些美妙时刻和难忘的回忆，但是显然这依旧是个传说。而这正是我们要拍照的缘由。

　　摄影艺术在构图方面，并无拘泥僵化的框框。梅花的色彩不纷杂，但姿态却绝对称得上是千姿百态，再加之有冬雪春风为伴，因此在构图中，就更有必要融入许多灵活性。 借鉴国画绘图中的“留白”，其较强视觉冲击力，是梅花摄影中一个较好的构图方法。简言之，就是作为被摄主体的梅花，只占据画面中的部分幅面，而有意地空白出相应的画面空间。从而使眼前的场景显得干净有序，留下自由的遐想空间。再者，根据梅树枝干的自然延伸，充分利用其委婉的曲线进行构图，也不失为一种不错的选择。

对摄影来说，光线意味着一切。光线在摄影中实际上是最终因素。任何一张优秀的照片都是由极富技巧的光线控制来决定的，而这正是一个摄影师所缺少的技能。给你一些有效使用光线的小技巧：确定每个物体都有光照到，每个人的脸上都没有阴影。

　　梅花的色彩根据品种的不同，呈现出红、粉、黄、白等多种颜色，但无不洋溢着清雅脱俗的气息，这与大紫大红的张扬之气绝对有别。所以，追寻其本色，勿要夸张，杜绝浮华，是再现梅花色彩的基本原则。 对于数码相机来说，白平衡设置不当所造成的偏色，以及曝光不精确形成的伪色，都是真实还原梅花本色的大敌。在白平衡的设置上，应尽量根据现场环境，进行手动设置，并在试拍的基础上进行校对。在曝光问题上，要结合背景的色彩，参考反差和对比度，实施曝光补偿。有点测光功能的DC产品，应以梅花为采光点，锁住基准曝光数值，以保证色彩的真实纯净。

我们看到的大部分合影都千篇一律，它们都缺少新意，因为摄影师一直循规蹈矩，就让人在镜头前像个木头一样站着，然后数到3，按下快门。而拍出令人惊奇的合影的秘密就是要打破这些规矩，我们每个人心中都有无限的创造力，那么好好的利用它呀，一定要敢于打破常规。结果可能会让你大吃一惊哦！

合适的拍照时机对一张好照片来说绝对是必须的。说到时机，我不仅只是强调一天中适合拍摄的时间，也是说按下快门的时机。一个好的时机来抓拍出的照片，远比为追求“完美镜头”而多次拍摄所耗费的时间少的多。

拍摄视角可以让一张照片比其他上千张都有优势，想拍出一张与众不同的照片吗？那就不要只站在地上。我并不是要你试图摆脱重力限制，只是说你可以改变一下你的拍摄视角。可以从2楼来拍摄你立在一楼的好友。又或者，你可以跪下来，径直朝上拍摄！好好利用你的想象力吧，而不是仅仅的站在地面上。