一、善于利用前景

　　如何拍出有层次感的人像？你是否常常感到困惑：“为什么我的照片看起来总那么平淡、缺乏层次感?”照片是平面的，如何让照片更有层次更立体?摄影师城子的建议是着重体现一张照片中的对比，具体的说来就是：明暗对比、虚实对比、冷暖对比和动静对比。那如何在作品在表现出这些对比呢，不妨看看这篇教程。

　　可以拿来当前景的东西很多，可以是花草、建筑线条、纱布烟火、各类小物件等等几乎所有现场你觉着合适的东西，甚至近摄时可以直接取位模特的手脚头发等当前景，所以这里顺带说一句，要想拍出更立体更有张力的特写建议使用35mm甚至更广的焦段，常规的85mm甚至135mm就捉襟见肘了。

　　例3：下面这张照片就是前面提到的近距离拍摄，天台上没有太多可以拿来当前景的物件，现场风很大，月师外披上的流苏随风飘动，靠近流苏连拍，OK!月师的表现力加上远景的夕阳晚霞，我很满意!

前景可以制造画面的纵深感，这是增加照片层次感和视觉导引最常用的方法，同时也能够在一张照片里对环境有更多的交代。

1.拍摄对象是花草、蓝天、小动物、小朋友等身边常见的景物。

6.最后，如果实在不知道拍什么，大家可以多收集好看的片子去模仿，别人拍什么自己也拍什么，可以提高出片率。

关于静物摄影，需要我们更多地去观察生活，发现生活的美好，多拍拍身边的日常生活，多拍一些具有生活气息的照片，色调其实不是最主要的，主要是照片所包含的那种生活气息，能给人一种美好的感觉。

我们要善于发现身边的美好，拍静物类照片，不要带着很强的目的性，我们连公园、连街的时候，看到好看的事物了，就随手拍下来。所以静物类照片一般都是好几次拍摄才能凑够一组，是一个不断坚持，不断发现的过程。

5.蓝色和绿色是最常见的颜色，也是最好拍的颜色，刚开始可以多拍。

下面我们一步一步去解决画面存在的问题，我这里是用PS的CAMERARAW插件做演示。

以下图为例，说一下后期的思路和步骤，这张图当时拍摄的时候，因为是正午，在树荫下拍的，所以原图很黑，曝光不足，饱和度偏高，画面脏。

3.这一步把删除色差和启用配置文件打开，去一下自带的暗角。

4.光线充足，大场景要干净，小场景可以用大光圈镜头虚化背景，可以多逆光拍拍好看的光斑，水面的星芒，都很出效果。

2.曲线和细节面板都没有动，第一步调整后，发现画面饱和度过高，HSL面板，把黄色绿色色相往翠绿偏一点，然后饱和度都降低，发现绿色背景有点过曝，把绿色明亮度降低。

2.构图取景干净，整体是明亮的，没有太多的暗部和死黑。

这次我们不讨论抽象化的配色问题，单从清新类静物照片最直观的表面特征分析一下该如何取景，该拍什么的问题。

4.最后是相机校准里三原色的调整，把绿原色往右偏，草地偏翠绿一点，然后提高蓝原色饱和度，画面更通透。调色到这一步基本上结束了，可以到PS里把右下角的杂物去除就完成了。

静物类构图，大多是居中构图或者满构图，大场景的话，要有更多的留白，总之，构图不一定非要被框死，拍的时候多移动机位，保证画面舒服就可以。静物类的画面比例多为1：1、3：2、2：3、16：9、3:1。

　　例1：下面这张片子使用了两个最常规的前景，一个是水面一个是漂浮在水面上的花瓣，拍摄时相机尽量贴着水面，让靠近镜头的水面和水面上的花瓣虚化更多一点，同时镜头也能纳入更多远景的光影。

原图偏暗，手臂下面太黑，这一步先解决明暗关系和肤色问题，先提高曝光然后降低高光，然后把阴影和黑色拉到最高，因为是RAW格式拍摄的，后期空间大。

例2：下面这张是在长沙的一座高楼天台上拍的，用了围栏前景虚实导引，当然选择的机位也很重要，最好同时照顾到光影和远景，这张照片的护栏在顶逆光下有从暗到亮的渐变，这又是让一张照片更有层次的另一个元素，加上远景的夜色与画面左侧大片的暗部形成了又一个明暗对比。

3.颜色整体上绿色偏翠绿，蓝色偏青，黄色偏橙黄，清新漠雅，饱和度适中或者偏低。