▲以单一主体与暖调色温，并加上右侧大量留白的构图安排，拍摄者要呈现的是「孤」的氛围。

在我们的生活周遭到处充满几何线条，且不同方向与形状的线条，带给观者的情绪与感受也会有所差异，例如水平线与垂直线能呈现出平稳、辽阔与高耸、庄严之感；圆形与放射线条通常会成为画面中的视觉重心，并且带来深遂、延伸或扩散与收缩的视觉效果；而曲线线条能在画面中营造出引导视线的韵律感，给予人们生动活泼、律动且美丽的情绪感受。因此就如同研究心理学一样，读者只要能了解各种线条所代表的内在涵意，并视所要传递给观众的讯息，再配合适当的构图，都可发挥这些线条元素的优势。如果能再适度以浅景深强化被摄主体的线条张力，或是善用光线方向形成的光影变化与阴影，提升线条的立体感，相信可让影像表现比以往更为出色。另外，除了上述的有形线条外，其实还可以运用生活中所观察到的细节或变化来为画面加入有趣的构图元素，这能使得整体影像有更加分的效果与印象。例如色彩渐层与光线明暗的方向，就是可以在构图上加以利用的线条元素。色彩渐层具有一定的方向性，人们的视线除了会随着渐层的方向移动之外，发生在色彩上的渐层变化，也是极具吸睛的效果，这常见于晨昏摄影当中；此外，光线由明到暗或由暗到明，也是线条的另一种延伸，无论延伸的方向为何，都能让画面充满张力，让人目不转睛并且回味再三。

▲以逆光加上缩小光圈拍摄，信手拈来便是一幅好看的光影小品佳作。

在几何线条中寻找灵感

▲几何线条的构图常见于生活之中，只要细心留意就能发现它的存在。

除了 上述所介绍的小品摄影方法之外，玩家也可善用相机内建的功能进行影像创作，为小品摄影加分。凡举拍摄前就可决定的相片风格、气氛效果拍摄，及拍摄前后皆可套用的创意滤镜等，都是可多加利用的影像创作手法，只要透过机身设定就能马上得到有别于一般于的影像效果，再加上翻转萤幕的加持，还可更容易从特殊角度的进行拍摄，更是大大提升拍摄的方便性与影像的可看度。

光圈F4，快门1/40秒，ISO 200，自订白平衡，AV光圈先决，RAW转JPEG。

所谓小品摄影，就是从生活中发掘值得记录的画面，将不起眼的事物或角落，透过摄影眼拍出具有美感的惊喜，而这考验的是拍摄者对于周遭事物的观察和想像力，运用自身所学的摄影技巧与经验化腐朽为神奇。其实只要掌握光线并善用色彩、线条、甚至是机身内建的功能，再配合适当的构图，相信你也可以拍出一幅幅赏心悦目的小品之作。

光线大致上分为硬调光（hardlight）与软调光（softlight）两种，在不同的调性光线下，色彩的表现也会有所差异。例如晴天时的直射阳光，可以充分表现出被摄主体的鲜艳色彩，而阴天或是透过窗外洒落进来的软调光线，则会拍出柔和且反差较低的色调，但色彩的表现上往往会更加真实。除此之外，逆光与微光也是小品摄影创作的良好时机。在逆光下，可利用某些主体具有的透光性，并配合点测光对被摄主体进行测光，以拍摄具有通透色彩的视觉作品；而在微光的夜晚或室内，则可善用相机的纯净高感光度的优势，配合镜头IS防手震机制，也能拍出让人印象深刻的小品影像。

　　闪光灯在TTL模式下,无论你的光圈、ISO或是快门速度(只要它的速度比闪光同步速度慢)是多少,闪光灯都会自动控制闪光灯的曝光。如果你想调整闪光灯的话,最简单的办法就是使用闪光灯曝光补偿。

　　自动闪光模式只是给定一个正常的曝光量，而很多时候我们需要增加或减少曝光量来满足拍摄需求。这和调整相机的曝光补偿方法差不多，闪光灯上的曝光补偿可以调节输光量，达到想要的效果。

因此在寻找拍摄题材时，首先会要留意色彩基于主体的影响，例如两者之间是否互补?又或者散发出何种讯息？能否能透过色彩让主体从画面中脱颖而出?甚至透过色彩的变化与排列，使得影像有生气蓬勃之感，以成功抓住观看者的目光。但色彩的表现又与光线息息相关，换而言之，该如何妥善运用色彩表现来为小品作品加分，掌握光的质感与方向便显得相当重要。

▲大量留白的构图手法，能让影像多了些故事性和想像空间。

在拍摄小品时，除了要考虑到色彩、光影和线条之外，画面安排的取舍，也是影响影像视觉平衡的关键因素。让主体充满画面虽然可让人一眼就明白所要强调的重点，但这样一来反而会让画面过于呆板，因此建议玩家可为影像作适当的留白，就如同白纸上的一小点，除了延伸观者的想像空间外，还能让思绪得到无限的奔放。然而，这里所指的留白不外乎有两种方法，第一种是只保留主体，并使其只占画面的一小部份，而其他部份则是以大量留白来处理；第二种则是以较宽广的视角，同时将主体与相关的景物也纳入画面中，让观者明白主、配角两者间的关连和互动，赋予画面有更多的故事性。