3、全套定焦镜头则是为专业摄影人、注重画质的、经验丰富的、摄影目的很明确的摄影朋友准备的。全套定焦镜头可以根据自己所要拍摄的摄影内容而进行不同的组合。比如，以随拍为主的28mm、50mm组合；以体育赛事为主的300mm、200mm以及50mm的组合应该就能轻松应对。缺点是当我们根据实际需求更换镜头时，在这短暂的时间里就有可能错过最佳的拍摄时机，而且还不得不携带好几款镜头出门。定焦镜头在价格方面也比变焦镜头贵。

2、两款变焦镜头，即分别用两款不同焦段的变焦镜头涵盖比较广泛的焦段。一般而言，都是搭配“标准变焦镜头+长焦变焦镜头”的组合，也有人选择“广角变焦镜头+标准变焦镜头”的组合。这里所提到的标准变焦镜头指焦距相当于28mm到100mm的变焦镜头；长焦变焦镜头则是指焦距相当于100~200mm或100~300mm的变焦镜头。

当主题没有方向性的时候，无论上还是下，它在画面的右侧看起来都会“舒服”些，因为我们的习惯于从左到右阅读，右侧是视线的转折点。主体在右侧，视线碰到主体会转回到画面中来，如果主题在左侧，视线就会向右滑出画面。

佳能18-200mm高倍率变焦镜头

不同的变焦镜头

画面中心是一个最突出的位置，但是它并不一定是最合适的位置。让主体出现在画面的哪一部分，这正是“布局”这一招要解决的问题。在传统的构图法则中有三分法和黄金分割法，这些布局法则在某个角度上来说可以让画面更“优美”或看起来更加“舒服”，但这并不意味我们不能把主体放在画面的中央或这边缘。

由于标准变焦镜头有很多小型轻便的款式，因此相机会变得轻巧。如果想要以长焦段来拍摄的话，只要再从相机包里取出镜头并进行更换即可。与一款高倍率变焦镜头相比，虽然换镜头花费了一些时间，但通常都是与轻便型的标准变焦镜头搭配，因此能够以轻松的状态进行拍摄。

奥林巴斯25mm定焦镜头

尼康50mm f/1.8d

基于同样自左向右的阅读习惯，“主体在画面左侧向右”比“主体在画面右侧向左”看起来会更“舒服”一些。当然，这样的法则可以像其他法则一样被打破，我们完全可以反其道而行之，用来传达相反的视觉效果。

但是，不得不说的是，比起变焦镜头，定焦镜头的画质更好，而且多数拥有大光圈。由于无法像变焦镜头般轻松地取景，所以需要更专注地构图，拍摄的作品自然会更好。这都是定焦镜头十分显著的优点。

主体偏离画面中心，也会产生一个问题需要我们考虑：在主体的哪一侧留出更多空间？左边还是右边，抑或是左下还是右上……让我们来看看下面这些照片有什么不同？

那么布局的奥秘在哪里呢？

1、若拥有一款高倍率变焦镜头，从广角到超长焦，它都能够涵盖，十分便利。现在甚至还有能够实现近距离特写功能的高倍率变焦镜头。只要把它安装在相机机身上，几乎就没有更换镜头的必要了。尤其是对于想要减轻旅行负担的朋友来说，无疑是最适合的镜头。它的缺点是镜头光学清晰度较低，最大光圈值也略小。

归纳起来，对于主体布局只有两种情况：中心布局或者偏离中心布局。主体中心布局照片通可以表现刻板、稳重、平静、荒诞甚至诡秘等内容，也经常用于拍摄单一人物或动物直视镜头时；偏离中心的布局会比中心布局的画面更加灵活，变化也更多。

例如下图，取景时将主体安排在画面左边的三分之一处， 让画面“传统一些”、“平淡一些”，以便表现主体正在休息的平和感。

这次不引入“构图”的概念，而是希望集中探讨一些有实用价值的技术，探讨如何使用这些技术将观看者的注意力更有效地集中在我们想表现的东西上。值得一提的是，我们同样不能为了方法而“方法”，不然我们就会犯和“构图法则”一样的错误。

初学者总是喜欢把自己感兴趣的东西都塞到一个画面中，这就像交通拥堵一样让人感到非常糟糕。不管我们是不是舍得，总要有些放弃的东西，这样才能突出我们最想要的，并且可以使主题更加明确、画面更加简洁。

不同的镜头拥有不同的表现力，当面对一款高倍率变焦镜头、两款变焦镜头和全套定焦时，我们究竟要如何做出选择呢？今天，我们一起讨论这三种镜头的优劣。

上述三种镜头都是我们常用的拍摄镜头，并不是哪一种才是最好的。我们都需要先思考自己的拍摄方式与拍摄主题，再决定使用哪款镜头。

“一幅好照片要有一个能吸引注意力的主体”，这是纽约摄影学院关于好照片的三条基本原则中的第二条。如果希望照片能够吸引人，就要让人们的目光在照片上有落脚点，要让人们的目光能够停留在画面中。这就要求主体能够突出出来，能够引起观看者的注意。