《澜沧江畔》，是在西双版纳傣族自治州澜沧江赛龙舟时拍摄的，当时，许多人站在江水中观看，傣族姑娘艳丽的衣衫和五彩的遮阳伞，把江河装点的十分好看。作者站在她们的后面拍下了这张照片，从另一个角度表现了傣族节日的热闹和欢乐。在画面的右边有十几个打伞姑娘，色彩诱人，如果只拍她们，场面显然太小，如果场面大一些，画面左边又较空，正在观察取景设法使画面均衡，不至于右面太重，使画面失去平衡的当儿，只见有一个赤背男子和一位妇女走进了画面停在江水中，而且都是背面，与右边人群面向一致，于是便按下了快门。一男一女这两个人成了这幅画面的视觉均衡物，现在看虽然画面上是右面人多，左边人少，但两者却起了呼应作用，从视觉上不觉得画面偏沉偏重，达到了艺术的均衡效果。

摄影构图

要使画面均衡。形成均衡式构图，关键是要选好均衡点（均衡物）。什么是均衡点呢？这要从艺术效果上去找，只要位置恰当，小的物体可以去与大的物体相均衡，远的物体也可与近的物体求均衡，动的物体也可以去均衡静的物体，低的景物同样可均衡高的景物。效果好坏与作者的审美能力、艺术素质有关，要多加实践和学习，一定会掌握这种构图形式，用好这种艺术技巧。

一般来说，竖幅画面拍摄有利于表现建筑物的高大雄伟，或街道的纵深感，横幅画面拍摄能较好地表现建筑群的林立。大多数建筑物，具有无数不同的角度、不同的表面、不同的姿态和不同的特点供照相机拍摄，当你绕着感兴趣拍摄的建筑物四处走动时，请仔细观察惯常视线上下建筑物的细节，发现建筑物所呈现出来的流畅和协调的特性，并寻找在取景范围内空出这些特性的方法，甚或把它们表现成更具个性化的方法。

   人像摄影的用光或者说如何照明，既是一种基本功，又是体现摄影师水平高低的重要内容。与调度人物的姿势、安排道具和选择背景相比，用光在人像摄影最终完成的影像上，所起的作用是决定性的。因为摄影本来就是在用光绘图。因此，摄影师们聚在一起，除了谈钱和相机之外，话题往往是使用何种灯具和如何用光之类的事情。

第一步：选择合适的焦距

均衡，就是平衡。这是字面的解释和理念上的概念。我们这里讲的均衡平稳式构图，是一种艺术审美观和视觉心理概念。

拍摄城市建筑，无论拍摄单个建筑或群体建筑，为了寻找最佳的摄影视点，摄影者一定要事先全方位考虑一下所拍建筑周围所有可能的视点，并锁定一、二个具有代表特色的能使所拍城市建筑产生魅力和个性的视点来进行重点拍摄。拍摄时为了取得理想的效果，可以用升高视点来拍摄的做法，以尽量避免主体建筑因拍摄视点太仰或太俯而出现的变形，通常情况下，高视点更便于全面展示现代建筑四周地面或水面的环境，让画面内的视野显得更开阔。拍摄还要注意选择柔和的前侧光光线，用以减少浅色建筑楼房与深色环境之间的反差，这样拍出来的片子才会和谐完美。

我觉得，重要的一点是，要尽量多向画家和摄影家们学习构图知识。我们应当熟悉摄影构图法则，但不能让它们束缚得紧紧的。只要我们立意要打破常规，那就会明白何时和为什么要这样做。

相反，违反一般常规的画面构图会显出异常的样子。明显的不协调可能不适于宁静的风景照，但它恰恰是街头摄影家所需要的。违反常规的构图可能强调出或象征着城市里行人来去匆匆的景象。

采用广角镜头拍摄建筑物内部构造，而用远摄镜头还可将房屋或建筑物与背景分离开来，强调某个细节。有两个很吸引人的角度是极低的相机机位和鱼眼视角。任何极端水平或垂直的拍摄角度都可以拍摄出令人惊叹的照片来。

建筑摄影

大多数富有经验的视觉艺术家都熟知"三分法"，而且这种方法对他们的工作也可能是适用的。当然，这并不是一条真正的法则或定律，只不过是设计和赏析艺术作品方面一个有用的起点。

摄影构图

基本上说，一幅照片可以用想象或各用两根横线和直线分为三个大小相同的部分。这四根线的相交点为画面中自然的焦点，也是其中最重要的部分。

将不同的拍摄角度与光线完美地结合起来，绝对可以将普通的房屋拍摄成非常专业的建筑图片。进行建筑摄影时，最好按照设计师的规划，处理好建筑体积和几何比例――垂直线条在照片上也应该是垂直的。当相机镜头朝上时，相同的线条便会呈汇聚趋势，摄影师站得位置离建筑越近，这个效果就越明显，可以使用广角镜头对这种效果进行夸大，效果非常强烈。

优秀的建筑（或建筑群）必然具有优美的建筑环境。在拍摄都市建筑时还应特别注意避开与主题无关的邻近建筑、电线、广告牌等物的干扰，寻找能充份表现建筑的拍摄点，以获得满意的构图效果。有时为了突出主题，取景构图时也可故意摄入其它建筑作为陪衬，但一定要注意主题建筑与其它建筑的透视关系，不能喧宾夺主。在拍摄建筑群时，高视点取景能较好地表现建筑群的空间层次感。